Graduate Diploma Art & Design — это курс подготовки к магистратуре, который подготовит вас к обучению в магистратуре в RCA . Мы сосредоточены на развитии навыков независимых методов обучения и практики искусства и дизайна, а также на том, чтобы познакомить вас с ролью и влиянием искусства и дизайна в современном мире. Учитесь в университете искусства и дизайна номер один в мире восемь лет подряд.

Строгий путь к художественному совершенству должен опираться на знания о достижениях, уже достигнутых на протяжении всей истории искусства. Сочетание непосредственного наблюдения за великим искусством прошлого со знанием исторических навыков рисования оживит творческий потенциал студентов.

Школа сакрального искусства, учебный центр Фонда современного сакрального искусства, предлагает обучение живописи, скульптуре и ювелирному делу для студентов, желающих стать профессиональными художниками. Наши трехгодичные курсы являются нашим основным образовательным предложением; по сути, они предлагают солидную учебную программу, которая дает каждому студенту все инструменты для того, чтобы научиться стать всесторонне развитым художником и продолжить творческую карьеру.

Высший диплом в изобразительном искусстве является эквивалентом Post Baccalaureate в Соединенных Штатах и ​​известен неофициально как «Post Bac». Этот годичный курс помогает вам найти свой голос в качестве художника и подготавливает вас к заявке и потенциальному зачислению в программу MA / MFA. Post Bac также применим для студентов, у которых есть степень по предметам, отличным от изобразительного искусства, и которые хотят перейти на учебный трек с изобразительным искусством, перейдя к программе MA / MFA.

В рамках курса "Реставрация картин Средневековья и Ренессанса" вы получите возможность углубиться в основы реставрации и консервации столов XII-XV веков. Кроме того, у вас будет возможность познакомиться с древней техникой рисования яичной темперой и непосредственно поэкспериментировать с ней, выполняя упражнения по ретушированию картин.

Университетский курс повышения квалификации по рельефной гравировке в Фуэнлабраде направлен на удовлетворение растущего интереса студентов к приобретению знаний о традиционных методах гравировки и штамповки. Эти техники, хотя и скромные по своему происхождению, широко использовались многими художниками 20-го века, оставив после себя замечательное хранилище изображений в анналах истории искусства.

Кураторских исследований на KASK считает курирование - от латинского 'Cura', чтобы заботиться о - быть жизненно важным связующим звеном между культурной продукции и более широкой социальной сфере. В этом расширенном определении кураторский пересекает весь спектр культурной продукции, от исторических и художественных исследований к документации и архивов дисплеев и организации мероприятий. В KASK, студенты кураторских исследований сталкиваются с разнообразными возможностями кураторской - от сбора, сохранения и изучения современного искусства на развитие новостных способов сделать художественной общественности через и офф-лайн дисплеев, публикаций, педагогическая, социальная и перформативные проекты.

Школа искусств City and Guilds of London Art School является сертифицированным центром для проведения курсов UAL Awarding Body, Уровень 4, Дипломный базовый курс подготовки по искусству и дизайну. Существует множество интересных и достойных вариантов карьеры в области искусства и дизайна, и наша базовая программа интенсивной подготовки предлагает год насыщенного обучения, в ходе которого студенты получат качественную подготовку для продолжения образования или начала профессиональной практики.

University of Hertfordshire признана во всем мире одной из лучших, она может похвастаться выдающимися талантами и поддержкой первоклассной команды преподавателей с многолетним профессиональным опытом. Студенты имеют доступ к стандартным для отрасли средствам, включая новую студию Motion Capture. Инвестиции университета в технологии позволяют студентам быть в курсе техник, навыков и знаний, необходимых в отрасли.

Студенческая и аспирантская работа напрямую зависит от философии, методики преподавания и физической структуры студии, в которой она создается. Отличительной чертой Флорентийской академии искусств является то, что мы требуем, чтобы все наши студенты работали при естественном северном свете, в традициях мастеров прошлого, которыми мы восхищаемся: Тициана, Рембрандта, Веласкеса и Сарджента, чтобы назвать немного. Наши студенты не бездумно копируют свои предметы, а вместо этого учатся передавать природу анатомически точным и художественно красивым способом. Длинные позы могут длиться три часа в день, пять дней в неделю в течение четырех или пяти недель. Это дает художникам время для решения проблем и создания грамотного рисунка или живописи. Естественный свет позволяет учащимся выбрать определенную область картины, чтобы оставаться в фокусе, в то время как периферийные области остаются не в фокусе, так же, как глаз видит в природе: в естественном свете нет краев, но есть мягкие переходы от светлого к темному. Метод визуального измерения - полезный инструмент, и мы применяем его на ранних этапах учебной программы, когда учащиеся изучают измерение, пропорции и форму тени. Художников на продвинутом уровне учат применять сравнительные измерения, когда это необходимо.

Этот курс знакомит студентов с историей техник и характеристиками конкретных техник в периоды Раннего Возрождения и Возрождения. Благодаря анализу произведений искусства, а также практическим занятиям, курс охватывает художественные методы эпохи Возрождения и подчеркивает важность живописи, рисунка и скульптуры для художников четырнадцатого, пятнадцатого и шестнадцатого веков. В нем исследуются способы обучения и приобретения навыков художников, а также то, как функционировали мастерские и академии художников. Кроме того, этот курс исследует влияние, которое консервация и очистка произведений искусства эпохи Возрождения оказали на искусствоведческие исследования, и знакомит студентов с некоторыми противоречиями и этическими проблемами, связанными с текущими дебатами о сохранении и реставрации. Студенты развивают чувствительность к вопросу о состоянии и получают базовые знания о методах художников эпохи Возрождения и практике мастерских, что укрепляет и расширяет их понимание произведений искусства эпохи Возрождения.

Этот курс живописи и декорирования идеально подходит для тех, кто хочет продолжить карьеру в сфере живописи и декорирования. Художники и декораторы используют различные материалы, включая краску и обои, для улучшения и защиты поверхностей.

Этот курс представляет собой годичный диплом 2-го уровня по исполнительскому искусству. Курс охватывает развитие ваших текущих навыков как в области производительности, так и в области производства, а также помогает вам сосредоточиться на своем собственном наборе целей, как вы развиваете навыки для мира работы и в разработке собственного резюме.